1928年，杭州，暮春时节的西子湖畔，烟雨潇潇，水天一色，时任大学院院长蔡元培建议创办的国立艺术院于此谨慎建立，年仅28岁的林风眠受蔡元培之邀成为首任校长。为充实学校的师资力量，贯彻无所不包的办学准则，林风眠念念虑再三，最终决定聘请身处上海的潘天寿为中国画专任讲明。潘天寿自浙江一师起便极为仰慕蔡元培，深受“好意思育救国”之饱读励，此时濒临来自林风眠的邀请，自是欢然容许，带着满腔的照顾和对翌日的憧憬奔赴杭州。这所被蔡元培、林风眠等东说念主交付厚望的院校，犹如一声春雷炸响在中华地面，而对潘天寿个东说念主来说，这声惊雷也将震动出他艺术的全新篇章。

近代中国变乱交汇，改革与融合已成为期间的主旋律，潘天寿当然难以诡秘这一课题。潘天寿曾在读《老子》时写下“强骨”“静气”二词，似乎可看作他对期间的一种恢复。这两词如同阴阳南北极，互相对立，难以融合，但跟着潘天寿绘画作风的熟悉，“强骨”和“静气”这两种敬爱竟在他的作品中寻得了融合的可能。《梦游黄山图》的创作正好潘天寿艺术作风熟悉的关键期，故可从此画早先探究一二。从举座看，全画通过油腻的墨色与鲜亮的赭石互相衬托，共同奠定了主基调，文字迢遥而耐心，表情裕如动势与意蕴，是潘天寿这一技艺的代表作。这幅画创作于1936年，此时，潘天寿已握教近十年，多年的千里淀给他带来的是愈发千里稳的文字功力。此外，潘天寿在1932年时，还与诸闻韵、吴茀之、张书旂、张振铎组建了“白社”国画商酌会，见识学习扬州画派的改进精神以及石涛“文字当随期间”的念念想，与同仁们的互动和疏浚，亦促进了潘天寿专有艺术作风的改进与演变。

潘天寿于题画诗中虽言我方所写为黄山，实则山体仅在画中远景露馅一二，并非主体。诗中“石险径悬银汉上，天青花放海云春”一句则点明画中实在援助起中枢结构的，其实是从远景平直延迟至远景的巨石苍松。潘天寿通过粗笔浓墨构配置石，中锋、侧锋、逆锋等笔法并用，塑造粗豪硬挺之态，使得质感愈加丰富，彰显出一种刚强的力感。仔细不雅察不错发现，他的这一文字作风甚而蚁集到了松针的绘图上，浑厚隆重之气混然天成。但同期，潘天寿又应用我方精细小劲的笔触，在稠密的松针之间构造气口，再辅以一层薄薄的黛绿，于黑墨表层层重叠，使松针显得相配灵动而裕如立体感，极为耐看。潘天寿对远景山岭的科罚也有着非同儿戏的意会，传统画法中，远山经常采选淡墨来渲染一种暗昧真切的氛围，但潘天寿却反治其身，赓续以重墨铺写，精巧应用山岭周围的留白造成好坏对比，使得山岭实在如题诗中所言“如画千山铁铸成”，教诲了梦中黄山的“奇险”，仿佛与世远离，超以象外。如斯一来，潘天寿便通过刚柔并济的文字技法，作念到变实为虚、减笔增势，实在将“强骨”与“静气”这两种看似矛盾的敬爱在境界上统合于寂寞。此外，潘天寿的构图亦然他作品中最具代表性的特色之一，这幅画也可见他在构图上的巧念念。整幅画从下到上呈极具动势的“S”形构图，取消中景过渡，近远景之间仅通过长松、巨石便承转气脉，这种蛇矛大戟式的排布有用栽植了视觉冲击力，故对“强骨”力势的强化是可想而知的。临了，值得一提的是，潘天寿早年得海派威信吴昌硕亲炙，深受吴派重金石气、尚浑朴之风影响。然吴昌硕曾警告他：“只恐梗阻丛中行太速，一跌须防堕山地，寿乎寿乎愁耳独”，这一箴言成为潘天寿艺术醒悟的调度点，跟着潘天寿在长久的教诲和创作中握住千里淀，在艺术创作上也得以渐入佳境，《梦游黄山图》恰是潘天寿挣脱“吴派”镣铐，诞生起迢遥明豁作风的里程碑式的作品。

握教国立艺术院，对潘天寿本东说念主来说无疑是他艺术说念路上的挫折调度点，浓厚的学术歧视与清朗的视线表情润泽了他，让他心仪将他的抱负与追求毫无保留地倾注于此。十余年的握教糊口让他得以千里心静气，已不似以前阿谁在艺术上野马脱缰的后生人妖 telegram，如今守得我方校园的一方天下便已得志。可是，在阿谁战火滔滔的期间，建起一处属于艺术的乌托邦永恒太过糜掷。1937年的7月，卢沟桥上一声炮响，日军全面入侵中国，国立杭州艺专被动西迁，潘天寿也在迤逦之下奴婢艺专一起西行，启动了满目荒凉的糊口。不外，直面实践的泼辣对潘天寿来说也许并非全然的不舒畅，当潘天寿在流徙途中回望这幅作品时，或者会惊觉：那梦中铁铸的黄山奇峰，似乎已为我方在千年画史中劈出了极新通途。